【銀座新聞ニュース=2020年6月10日】大手書籍販売グループの丸善CHIホールディングス（新宿区市谷左内町31-2）傘下の丸善ジュンク堂書店（中央区日本橋2-3-10）が運営する丸善・日本橋店（中央区日本橋2-3-10、03-6214-2001）は6月10日から16日まで3階ギャラリーで「夢見るフランス版画展」を開く。

丸善・日本橋店で6月10日から16日まで開かれる「夢見るフランス版画展」に出品されるマルク・シャガールの「カップルと魚」（1967年、リトグラフ）。

19世紀末から20世紀にかけて、フランス・パリには、世界中から才能のある画家が集まったが、なかでも、「エコール・ド・パリ」と呼ばれる画家たちが華々しく活躍した。その中で、愛と幻想の画家と呼ばれ、ユニークな色彩感覚と夢のある画風で知られる、ロシア出身のユダヤ系フランス人画家、マルク・シャガール（Marc Chagall、1887-1985）、パリのモンマルトルの風景を哀愁豊かに描き続けた、近代のフランス人画家・モーリス・ユトリロ（Maurice Utrillo、1883-1955）、淡く繊細な線と色使いで女性を優美に描いた、フランスの女流画家、マリー・ローランサン（Marie Laurencin、1883-1956）の3人の画家を中心に展示販売する。

ウイキペディアによると、「エコール・ド・パリ（パリ派）」は20世紀前半、各地からパリのモンマルトルやモンパルナスに集まり、ボヘミアン的な生活をしていた画家たちをさす。厳密な定義ではないが、1920年代を中心にパリで活動し、出身国も画風もさまざまな画家たちを総称した表現で、1928年にパリのある画廊で開かれた「エコール・ド・パリ展」が語源といわれている。

印象派のようにグループ展を開いたり、キュビスムのようにある芸術理論を掲げて制作したわけではなく、「パリ派」とはいっても、一般に言う「流派」や「画派」ではない。狭義のエコール・ド・パリは、パリのセーヌ川左岸のモンパルナス（詩人の山）につくられた共同アトリエ「ラ・リューシュ（蜂の巣）」に集った画家たちをさす。

一方、セーヌ河右岸のモンマルトルには、ピカソが住んでいた「バトー・ラヴォワール（洗濯船）」があり、キュビスムの画家が多かった。狭義のエコール・ド・パリはキュビスムなどの理論に収まらない画家のことで、広義のエコール・ド・パリは、キュビストも含めてこの時代のパリで活躍した外国人画家（異邦人的なフランス人画家も含む）すべてをさす。

国籍は違えども、ユダヤ系の画家が多く、「エコール・ド・ジュイフ（ユダヤ人派）」と呼ばれることもある。

開場時間は9時30分から20時30分（最終日は17時）まで。

【モハンティ三智江のインド発コロナ観戦記=2020年6月10日】インドで全土に3日先駆けての当オディシャ州（Odisha）による3月22日からのロックダウン（都市封鎖）が、5月31日の71日間でひとまず解除を見た。

屋上から俯瞰した、わが「ホテル・ラブ＆ライフ」。600坪の敷地は、豊かな緑で覆われ、前方に3階建てのビル、後方にロッジ、脇にコッテージ4棟、計23室だが、サイクロンで損傷を受けたロッジは機能不全だ。

中央政府が予定通り5月末日でロックダウンを解除、国民の大半は延長されることを予想していたため、意外と言えば意外だったが、そろそろ経済再開しないと、やばいとの判断だろう。

しかし、6月2日現在、全土で20万人近くと感染拡大に歯止めがかかったわけでなく、当地プリー（Puri）に関して言えば、少し車の行き来が増えたくらいで、人通りは相変わらず多くないし、もっぱら二輪車、三輪車である（当州の感染者数も2000人を超えた）。

連邦制で州が独自の権限を持っているため、たとえば、中央政府が州間移動OKと言っても、デリー（Delhi）準政府のように州境封鎖を続けることもありうるわけで、あとは各州の判断に委ねるということだ。

6月8日からは、ホテルの営業再開の望みも出てきたが、こちらも当州政府がどう判断するかによるので、ぬか喜びは禁物だ。それに、開業が許されたとしても、当面は客日照りの開店休業状態になることは目に見えている。ただ、休業要請がいったん解除されることは気持ち的にも、ホッとするものがある。

思えば、インド在住の32年、一度たりとてホテルを閉めたことがなく、年中無休だったから、かれこれ80日、あるいは州政府の決定いかんでそれ以上になるかもしれない非常事態は、長い「ラブ＆ライフ」のホテル史の中でも前代未聞の出来事で、まさかこの年になってこのような試練に見舞われようとは思ってもみなかった。

昨年11月に夫が突然死し、いったんは畳むことも考えたホテルだったが、故人のレガシーを守ろうと、私が前面に立って継続へと舟を漕ぎ出していたのだ。が、3カ月目に予想外のウイルス騒動に見舞われ、津波に等しい大変事に足元を掬われた。

感染数最悪の西インドの大都会ムンバイにベースを持つ人気ラッパー、Rapper Big Deal がわか息子。国内線再開で帰郷予定だが、2週間の隔離は免れ得ない。

昨年5月から、サイクロン、日本の母の骨折・特養ホーム入所、わが夫の急死と矢継ぎ早に凶事に見舞われ、伴侶の死の衝撃からようやく立ち直りかけた矢先の大凶事、まぁ、今まで夫任せで楽をしすぎたことのツケが回ってきた感もなきにしもあらずなのだが。

インドの1日の感染者数は、毎日記録を更新し、最新で8300人を超え、この分では1万人台に達しそうである。グラフの曲線は急上昇、減少する気配はない。

6月ひと月でどこまで増大するかと思うと、ぞっとするが、救いは致死率が2.8％と低く、回復率が48％と比較的高めなこと。それでも、回復者を差し引いても10万人余、13億人の人口から見れば、他国に比べパーセンテージは低いとはいうものの、懸念される現状である。

さて、現地メディアがこぞって騒ぎ立てているアンロックダウン（Unlockdown、都市封鎖解除）、段階を踏んで徐々に緩和されていくわけだが、中央政府の方針で8日にショッピングモールやホテル、レストランの再開が許可された。

しかし、学校再開や国際線の再開は最終の第3段階（国内線は5月25日に再開された）、日本に飛行機が飛ぶのは、8月以降になるのではないかと思う。6月末まで停止で、7月に再開との声もあるが、今月の推移を見て、折れ線グラフが少しでも下に向かないことには、国際線再開は難しいだろう。

そんな中、6月8日の全日空便の欠航に合わせて、すでに予約してあった国内線のフライトの再キャンセルを余儀なくされ、頭を悩ませている。すでに国内線が再開されてしまったもので、リファンド（返金）もかなわず、日程変更のみ可能ということで、悩みは深まるばかりだ。

一応、設定しておいて、また変更のほうが、新たに買うより安いだろうかと迷ったり、この状況下の国内線のみの日程変更はどう考えても無理があり、帰国日程がいまだ定まらない中、先行して国内線だけ設定するのは土台無理な話だ。

ロックダウンが解除されても、基本的に引きこもり生活は変わらず、解放感はさして大きくなく、唯すでに緊張感は薄れていて、住民も自主緩和に走っていたので、惰性で軟禁生活がだらだらと続いていく感じ、過激なインド人も、クラッカーをパンパン鳴らして解除を喜ぶという開放感には程遠かった。

吉報は息子が来月帰郷予定でいること、ただし感染爆発都市・ムンバイ（Mumbai）からの帰還で、州政府に隔離センターに追いやられるリスクがなきにしもあらず、自宅隔離が許されるなら、別棟のホテルで2週間過ごすと言っているが。隔離センターは不衛生で、入居者が逃げ出す騒ぎもあったため、感染リスクもあるし、自宅隔離が許可されないことには、帰郷案もおじゃんだ。

しかも、またしても最悪のタイミングで、真っ赤っ赤のディープレッド・ゾーン、マハラシュトラ（Maharashtra）・グジャラート州（Gujarat）をサイクロンが通過するとの予報が出ている。早速息子に、「ワッツアップ（What’sApp）」（インドでは、ラインよりポピュラーな無料アプリで、無料コール･チャットが可）で警告を促す私だった。

（「インド発コロナ観戦記」は「観戦（感染）記」という意味で、インドに在住する作家で「ホテル・ラブ＆ライフ」を経営しているモハンティ三智江さんが現地の新型コロナウイルスの実情について書いており、随時、掲載します。モハンティ三智江さんは福井県福井市生まれ、1987年にインドに移住し、翌1988年に現地男性（2019年秋に病死）と結婚、その後ホテルをオープン、文筆業との二足のわらじで、著書に「お気をつけてよい旅を！」（双葉社）、「インド人には、ご用心！」（三五館）などを刊行しており、感染していません。

また、息子はラッパーとしては、インドを代表するスターです。13億人超と中国に次ぐ世界第2位の人口大国、インド政府は3月24日に全28州と直轄領などを対象に、完全封鎖命令を発令し、25日0時から21日間、完全封鎖し、4月14日に5月3日まで延長し、5月1日に17日まで再延長、17日に5月31日まで延長し、31日をもって解除しました。これにより延べ67日間となりました。ただし、5月4日から段階的に制限を緩和しています。

6月9日現在、インドの感染者数は26万5928人、死亡者数が7473人。州別の最新の数字の把握が難しく、著者の原稿のままを載せています。また、インドでは3月25日から4月14日までを「ロックダウン1.0」とし、4月14日から5月3日までを「ロックダウン2.0」、5月1日から17日までを「ロックダウン3.0」、18日から31日を「ロックダウン4.0」、6月1日から「アンロックダウン（Unlockdown）1.0」と分類していますが、原稿では日本向けなので、すべてを「ロックダウン/アンロックダウン」と総称しています。

ただし、インド政府は5月30日に感染状況が深刻な封じ込めゾーンについては、6月30日までのロックダウンの延長を決め、著者が住むオディシャ州は独自に6月末までの延長を決めています。この政府の延長を「ロックダウン5.0」と分類しています）

【銀座新聞ニュース=2020年6月9日】ヴァニラ画廊(中央区銀座8-10-7、東成ビル、03-5568-1233）は6月13日から再開し、浜中利信さんコレクション「エドワード・ゴーリー没後20年記念展エドワード・ゴーリーの世界展3-Chamber of Melancholy」を7月17日まで開く。

ヴァニラ画廊で6月13日から7月17日まで開かれる「エドワード・ゴーリー没後20年記念展エドワード・ゴーリーの世界展3-チャンバー・オブ・メランコリー（Chamber of Melancholy、メランコリーの部屋）」のフライヤー。

ヴァニラ画廊では当初、4月15日から5月17日まで予定していた「エドワード・ゴーリー没後20年記念展」を新型コロナウイルスの感染拡大に伴い、5月15日から6月17日に延期したが、その後、「緊急事態宣言」が5月末まで延長されたことから、6月13日から7月17日まで再延期した。予定していたトークイベントは中止する。

また、入場に際しては、完全予約制で事前にヴァニラ画廊のHPから「ライブポケット」を通じて予約する。入場時間は1時間ごとの完全入れ替え制になる。チケット発券手数料50円は入場者が負担する。

アメリカで「大人のための絵本作家」と呼ばれたエドワード・ゴーリー（Edward Gorey、1925-2000）について、2013年12月、2014年12月に続いて3回目の作品展を開く。

今回は、2020年で没後20年となる節目の年の展覧会で、「エドワード・ゴーリーの世界」（2002年、河出書房）の書籍で知られる浜中利信（はまなか・としのぶ）さんが収集したエドワード・ゴーリーの収集品の中から、暗黒の香り漂うゴシックでメランコリックな作品にスポットを当てる。

また、アメリカのエドワード・ゴーリーハウスの協力を得て、ポップアップショップも展開し、ゴーリーグッズも取り揃え、ゴーリーの魅力を凝縮した展覧会となる。

エドワード・ゴーリーは、生前にさまざまな作品を発表する中、「ギャシュリークラムのちびっ子たち（The Gashlycrumb Tinies: or After the Outing ）」（1963年）、「不幸な子供（The Hapless Child）」（1961年）、「ムーアズ殺人事件」（1963年7月から1965年10月にかけて英国でイアン・ブレイディ=Ian Brady、1938-2017=とマイラ・ヒンドリー=Myra Hindley、1942-2002=によって5人の少年少女が殺害された事件）をテーマにした「おぞましい二人（The Loathsome Couple）」（1977年）をはじめ、舞台「ドラキュラ」のセット（1978年、トニー賞を受賞）や、「ミステリー」のポスターワークを手掛け、「そのダークかつミステリアスな魅力は、ゴーリーの持ち味の一つとして多くの人々を魅了」したという。

ウイキペディアによると、エドワード・ゴーリーは絵本という体裁でありながら、道徳や倫理観を冷徹に押しやったナンセンスな、あるいは残酷で不条理に満ちた世界観と、徹底して韻を踏んだ言語表現で醸し出される深い寓意性、ごく細い線で執拗に描かれたモノクロームの質感のイラストにおける高い芸術性が、「大人のための絵本」として世界各国で称賛と支持を得ているという。

1925年イリノイ州シカゴ生まれ、1943年に高校卒業後にシカゴ美術館付属美術大学に入学するも1学期で退学、その後、陸軍に入隊し、3年の服務後に除隊、ハーバード大学に入学し、フランス文学を専攻した。1953年にペーパーバックを出版するダブルデイ社の専属アーティストとして、さし絵やブックデザインなどの仕事を始め、同年に絵本「弦のないハープ　またはイアブラス氏小説を書く」を発表した。

1960年に童話を多く出版するルッキング・グラス・ライブラリー社に移籍し、1962年に自らの出版社「ファントッド・プレス（Fantod Press）」を立ち上げ、1977年にブロードウェイの舞台「ドラキュラ」のセットと衣裳デザインでトニー賞、1986年にニューヨークからマサチューセッツ州のケープ・コッドに引っ越し、2000年4月15日にマサチューセッツ州の病院で心臓発作で死去した。

浜中利信さんは1961年東京都生まれ、慶応義塾大学文学部を卒業、在学中は「推理小説同好会」に所属、1976年に「ミステリマガジン」（早川書房）掲載の「オードリー・ゴアの遺産」で初めてエドワード・ゴーリーの作品を目にし、以降、ゴーリー作品を収集している。1999年に日本で最初のエドワード・ゴーリーに関するHPを開設している。ゴーリー作品については、書籍のほか、原画、版画、ポスターなどの紙モノ、人形やピンバッヂなどのグッズ類にまで及んでいる。「ミステリマガジン」では、不定期にゴーリーの翻訳も手掛けている。

開場時間は12時から19時30分（最終日は17時20分）、入場料は1000円。入場に際してはマスク着用などの条件があり、HPを参照する。

注：「浜中利信」の「浜」は正しくは旧漢字です。名詞は原則として常用漢字を使用しています。

【銀座新聞ニュース=2020年6月8日】ギャルリー志門（中央区銀座6-13-7、新保ビル3階、03-3541-2511）は6月8日から再開し、13日まで本田崇さん、町田美野さん、大坂祥春さんによる「MAJU展-独立三人展」を開いている。

ギャルリー志門で6月13日まで開かれる本田崇さん、町田美野さん、大坂祥春さんの「マジュ（MAJU）展-独立三人展」のフライヤー。

宮城県在住の「独立美術協会」会友の本田崇（ほんだ・たかし）さん、町田美野（まちだ・よしの）さん、大坂祥春（おおさか・さちはる）さんの3人が新作を中心に展示している。

独立美術協会は1926年に前田寛治（まえた・かんじ、1896-1930）や佐伯祐三（さえき・ゆうぞう、1898-1928）らが、「バルビゾン派」の旧称「1830年派」に倣って結成した「1930年協会」の展覧会が発端となり、二科会の会員の児島善三郎（こじま・ぜんざぶろう、1893-1962）、会友の林武（はやし・たけし、1896-1975）ら9人が二科会を脱退した。

また、「春陽会」の三岸好太郎（みぎし・こうたろう、1903-1934）、「国画会」の高畠達四郎（たかばたけ・たつしろう、1895-1976）、フランス留学から帰国した伊藤廉（いとう・れん、1898-1983）、福沢一郎（ふくざわ・いちろう、1898-1992）らと「既存の団体からの絶縁」と「新時代の美術の確立」を宣言して1930年11月1日に創立された。

1931年1月に第1回独立展を東京府美術館で開き、フォービズム的画風が独立の基調をなし、日本的油絵への一指針を示した。その後、野口弥太郎（のぐち・やたろう、1899-1976）らが第10回展までに加わり、1937年に内紛から伊藤廉らが脱退、1939年に福沢一郎が脱退した。脱退者の一部は、1951年の協会設立20周年を期に会員に復帰した。

独立展は2019年10月までに87回開かれている。2006年まで東京都美術館で開き、2007年からは国立新美術館で毎年10月に開いている。

本田崇さんは1980年宮城県生まれ、2003年に東北芸術工科大学美術科を卒業、「卒業・修了制作展2002」で優秀賞、在学中の2001年に第20回上野の森美術館大賞展で入選、第70回独立展で入選（以降毎年、出品）、第03回蒼空の会絵画公募展で奨励賞、2004年に個展を東京で開催、宮城独立美術展に出品（以降毎年出品）、2005年に同大学大学院修了課程を修了、2008年に宮城県芸術祭に出品（以降毎年出品）、2009年に「エノマ・アワード（enoma Award）」に出品、「アート・イン・仙台（art in SENDAI）」に出品した。

2010年に宮城芸術祭絵画展で新人賞（2013年に県知事賞、2014年に市教育委員会教育長賞）、2011年に第60回新現美術協会展に出品（以降毎年、出品）などを受賞、2015年、2016年と「マジュー（maju）独立三人展」を開き、2016年にも「マジュー独立三人展」を開いている。現在、独立美術協会会友、宮城県芸術協会運営委員、新現美術協会会員。

町田美野さんは宮城県仙台市生まれ、2003年に河北美術展に初入選、2006年に独立展で初入選、2016年に宮城県芸術協会に出品（以降、毎年出品し、5回受賞）、2015年に銀座櫟画廊のグループ展に出品し、2018年から第67回新現美術協会展に出品（以降、毎年出品）術している。現在、独立美術協会会友、宮城県芸術協会運営委員、新現美術協会会員。

大坂祥春さんは東北生活文化大学を卒業、高校教諭を務め、2014年に「石巻市美術展」で洋画部門で最高賞の「石巻市美術展賞」（2019年にも「石巻市美術展賞」）、2016年に宮城県黒川郡大和町（たいわちょう）主催の「まほろばの風景『七ツ森』展」で、絵画の部門で「まほろば賞」、2018年に第81回河北美術展に入選、2019年に第35回石巻市美術展で洋画部門で最高賞の「市美術展賞」に選ばれている。現在、独立美術協会会友、宮城県芸術協会会員。

開場時間は11時から19時（最終日は17時）まで。

【銀座新聞ニュース=2020年6月8日】大手書籍販売グループの丸善CHIホールディングス（新宿区市谷左内町31-2）傘下の丸善ジュンク堂書店（中央区日本橋2-3-10）が運営する丸善・日本橋店（中央区日本橋2-3-10、03-6214-2001）は6月10日から16日まで3階スパインスペースで中島圭一郎さんによる「器とタイル展Part3-陶磁器を素材に色絵で焼き上げていくアニマルストーリー」を開く。

丸善・日本橋店で6月10日から16日まで開かれる中島圭一郎さんの「器とタイル展　パート（Part)3-陶磁器を素材に色絵で焼き上げていくアニマルストーリー」に出品される作品。

陶芸家の中島圭一郎（なかしま・けいいちろう）さんが生き物をモチーフに捏（こ）ねたり、描いたり、陶磁器素材を使って制作した「動物たちの物語を紡いでいくような作品」や「とぼけた味わいと寛いだ空気感が不思議な余韻を残す動物達」を展示する。

中島圭一郎さんは1977年佐賀県生まれ、佐賀県立有田窯業大学を卒業、有田、波佐見で修業し、2002年に独立、2009年に神奈川・横浜で個展を開き、以降、渋谷、自由が丘、下北沢などで個展を開いている。

開場時間は9時30分から20時30分（最終日は17時）まで。入場は無料。