【銀座新聞ニュース=2018年5月18日】国内最大の化粧品メーカーの資生堂（中央区銀座7-5-5、03-3572-5111）グループの資生堂パーラー（中央区銀座8-8-3、0120-471-004）は5月8日から27日まで銀座本店サロン・ド・カフェ（中央区銀座8-8-3、東京銀座資生堂ビル、03-5537-6231）で「東をどりパフェ」などを提供する。

資生堂パーラーが銀座本店サロン・ド・カフェで「第94回東をどり」を記念して、5月27日まで提供している「東をどりパフェ」。

5月24日から27日まで新橋演舞場（中央区銀座6-18-2）で開かれる新ばし花柳界による祭り「第94回東（あずま）をどり」にちなんで、資生堂パーラーが新橋芸者の粋な振る舞いをただよわせるデザートを仕立て、「東をどりパフェ」（税込1980円）と「新橋色のアイスクリームソーダ」（1130円）を提供する。

「東をどりパフェ」は東をどりの和の雰囲気を静岡県産の抹茶「霧の音」を使って表現し、お茶の味わいを楽しめるシャーベットとアイスクリーム、伝統のバニラアイスクリームの味わいをメインに、きな粉のわらび餅や白玉、フルーツを入れることで、食感や彩りも豊かに仕上げている。

「新橋色のアイスクリームソーダ」は明治後期、新橋の芸者たちが青緑色の着物を好み、それが世間にも流行したことから「新橋色」として呼ばれた。その色調を青りんご風味のシロップとレモン、ジンジャーエールで表現し、伝統のバニラアイスクリームを浮かべた。

同じく提供している「新橋色のアイスクリームソーダ」。

ウイキペディアによると、花街としての「新橋」は、現在の中央区銀座における花街で、昔から「芸の新橋」と呼ばれ、日本各地の花柳界からも一目置かれている。1857（安政4）年に現在の銀座8丁目付近に三味線の師匠が開業した料理茶屋が始まりといわれている。

当時、新橋の芸者（芸妓）の「能楽太夫（のうがくだゆう）」（芸妓の最高位）の名にちなみ「金春芸者」（こんばるげいしゃ）と呼ばれ、「金春新道」沿いに粋な家屋が明治初年まで並んでいた。

明治に入り、江戸期からの花街柳橋とともに「柳新二橋」と称し、人気の花街となり、明治期に新政府高官が新橋をひいきにして集い、伊藤博文（いとう・ひろふみ、1841-1909）の愛人「マダム貞奴（まだむ・さだやっこ、1871-1946）」、板垣退助（いたがき・たいすけ、1837-1919）の愛人「小清（こせい、後に板垣清子、1856-1874）」、桂太郎（かつら・たろう、1848-1913）の愛人「お鯉（おこい、1880-1948）」らが知られている。また、殺人事件で知られた「花井お梅（はない・おうめ、1863-1916）」は金春芸者の中ではもっとも有名だった。

大正期になると芸者の技芸の向上に取り組み、1925（大正14）年に新橋演舞場のこけら落とし公演として「東をどり」を初演した。1926（大正15）年度の花柳名鑑によると、今の中央区（当時の京橋区、日本橋区）に組合の事務所を置く芸妓屋は、新橋（当時は京橋区竹川町）、柳橋（日本橋区吉川町）、葭町（日本橋区住吉町）、新富町（日本橋区新富町）、日本橋（日本橋区数寄屋町）、霊岸島（京橋区富島町）と5つあった。

昭和中期には最盛期を迎え、芸者約400人を擁し、高度経済成長期、石油ショック以後には料亭、芸者数が減り、2007年には料亭12軒、芸者70人に減っている。

新橋演舞場は1922（大正11）年に当時の「新橋芸妓協会」が中心となり、新橋演舞場株式会社を設立し、1925年に大阪にある演舞場や京都の歌舞練場を手本に新橋芸者の技芸向上を披露する場として建設され、3階建て、客席数1679席、こけら落しとして「第1回東をどり」が開かれた。銀座にありながら「新橋」と名付けられたのは、新橋芸者の技芸向上を披露する場とされたためという。

現存するおもな「新橋」の料亭としては、「青柳」（中央区銀座8-18-7）、「金田中」（中央区銀座7-18-7）、「吉川」（中央区銀座8-16-6）、「東京吉兆」（中央区銀座8-17-4）、「小すが」（中央区築地2-11-5）、「新喜楽」（中央区築地4-6-7）、「立花」（中央区築地4-1-8）。

「松山」（中央区銀座7-16-18）、「やま祢」（中央区銀座7-15-7）、「吉田」（中央区銀座6-16-3）、「米村」（中央区銀座7-17-18）、「わのふ（wanofu）」（中央区築地4-2-10）などがある。

今回の「第94回東をどり」では、新喜楽、金田中、東京吉兆、松山、米村の5軒が手を合わせ、のれんをかけて競う「松花堂弁当」（6000円）と東京吉兆、新喜楽、金田中、米村、わのふの5軒が協力してつくりあげた「鮨折」（2000円）が販売される。

東京新橋組合によると、「東をどり」とは、明治の頃、芸能を街の色に決めた新ばし芸者は一流の師匠を迎えて踊りと邦楽、技芸をみがき、やがて「芸の新橋」といわれるようになり、新橋演舞場で第1回の東をどりを公演し、大東亜戦争でレンガの壁を残して焼けた演舞場は戦後の復興の中で、「東をどり」の舞踊劇の脚本として、吉川英治（よしかわ・えいじ、1892-1962）、川端康成（かわばた・やすなり、1899-1972）、谷崎潤一郎（たにざき・じゅんいちろう、1886-1965）、井上靖（いのうえ・やすし、1907-1991）、川口松太郎（かわぐち・まつたろう、1899-1985）らが書いた。

女だけの舞踊劇、台詞の稽古などしたことのない芸者衆の舞台は大きな挑戦で、まり千代（まりちよ、1908-1996）というスターが現れる。1948年に戦後復活の東をどりで、男役を務め、凛々しい踊りの名手として「まり千代ブーム」を巻き起こし、東をどりは春秋のふた月の興行となった。

現在は東をどりは5月の4日間のみで、新橋演舞場を料亭に見立て、文化を遊ぶというもので、新ばい芸者の踊りと、料亭の味を楽しむ場となっている。

営業時間は11時30分から21時（日曜日、祝日は20時）。

【銀座新聞ニュース=2018年5月18日】大手書籍販売グループの丸善CHIホールディングス（新宿区市谷左内町31-2）傘下の丸善ジュンク堂書店（中央区日本橋2-3-10）が運営する丸善・丸の内本店（千代田区丸の内1-6-4、丸の内オアゾ内、03-5288-8881）は5月18日から6月18日まで3階児童書売り場壁面ギャラリーで、そのだえりさんによる「エメラルドのさがしもの」原画展を開いている。

丸善・丸の内本店で6月18日まで開かれている、そのだえりさんの「エメラルドのさがしもの」原画展に展示される絵本の表紙。

絵本作家のそのだえりさんが4月12日に文章と絵を描いた絵本「エメラルドのさがしもの」(文溪堂、税別1500円)を刊行したのを記念して、原画を展示している。

「エメラルドのさがしもの」はりすのエメラルドの物語で、エメラルドは、いつも　忙しそうにしている、うさぎのガーネットがうらやましい。でかけた先で「さがしものがじょうずね」とほめられたエメラルドは、新しくできた友だちのくるみちゃんと「さがしものやさん」をはじめる。

そのだえりさんは1981年生まれ、昭和女子大学住居建築学科を卒業、東洋美術学校グラフィック・デザイン科を卒業、2007年にイタリア・ボローニャ国際絵本原画展で入選し、2009年に最初の絵本「セルビス・デュ・ヌイ（Service de nuit）」をフランスで出版、「こわくないもん」を刊行し、現在世界26カ国96人の作家によるイラスト展「ブルー・ブック・グループ（Blue Book Group）展2010年」のメンバーで、日本児童出版美術家連盟会員。

開場時間は9時から21時（最終日20時）まで。

【ケイシーの映画冗報=2018年5月17日】第1次世界大戦（1914年から1918年）に途中から参戦したアメリカ軍で一番すぐれていたのは、兵器ではなく、戦場に持ち込まれた「トラック」であったという説があります。

現在、一般公開中の「ホース・ソルジャー｣((C)2018 BY HS FILM, LLC. ALL RIGHTS RESERVED.)。制作費が3500万ドル（約35億円）、興行収入が4524万ドル（約45億2400万円）。

鉄道と馬匹にたよっていた他国にくらべ、燃料と道路さえあれば馬よりもはやく、鉄道よりも融通のきくトラックが大きな威力を発揮したわけです。

軍用馬といちはやく決別したはずのアメリカ軍が、ふたたび馬の背に揺られて戦ったという史実を映画化したのが、本作「ホース・ソルジャー」（12 Strong、2018年）です。

2001年9月11日、「全米同時多発テロ」が発生します。ニューヨークの世界貿易センタービルが猛火に包まれる映像を家族と見たアメリカ陸軍特殊部隊“グリーン・ベレー”のミッチ・ネルソン大尉（演じるのはクリス・ヘムズワース＝Chris Hemsworth ）はその翌日、対テロ作戦への参加を希望します。

ネルソン大尉は、歴戦のハル・スペンサー准尉（演じるのはマイケル・シャノン＝Michael Shannon）をはじめとする11人の部隊長として、テロの実行組織であるタリバン（イスラム原理主義組織）が支配するアフガニスタンへと向かいます。

その作戦は、タリバンと対決している北部同盟のドスタム将軍（演じるのはナヴィド・ネガーバン＝Navid Negahban）の武装勢力と合流して、その戦闘を支援するというものでした。

ネルソン大尉らの任務は、味方の爆撃機に目標を指示し、ドスタム将軍の部隊を優位にすることでしたが、やがて両者は肩を並べて戦うようになります。しかし、アメリカ軍上層部の指導に反感を持ってしまったドスタムは、タリバンの一大拠点であるマザリシャリフの攻略を目前にして、ネルソンと袂（たもと）を分かってしまいます。
自分たちだけでタリバンと戦うことを決意するネルソン大尉。騎馬で突撃するという前世紀の戦法で、戦車やロケット砲をもつタリバン勢力に挑んでいくのでした。

じつは自分にとって、この作品は感慨深いものがありました。本作の舞台である2001年の数年後、アメリカの砂漠地帯に滞在したことがあるのですが、その土地の気候がアフガニスタンに近いということだったのです。

日中気温は40度を超えるので、炎天下で金属に触れるとその熱さでおどろくほどなのですが、湿度10％ほどと低く、汗をかいても乾いてしまうため、汗まみれではなく塩まみれという状態でした。アフガンは夜間に零下になるというのですから、寒暖の差は相当です。

日本ではありえない乾燥地帯のため、同道した日本人の皮膚はガサガサでした。しかし「アフガンは高地ですから、空気もうすく、もっと過酷ですよ」とのことでした。
そんな過酷な戦場に赴く決意をしたネルソン大尉ですが、実戦経験はないものの、指揮官としては部下から信頼されており、歴戦のスペンサー准尉のほか、戦塵にまみれた部下とともに馬に乗って戦場を駆け抜けるのです。

状況も過酷なものでした。アフガニスタンの人々は常に戦乱とともにあったのです。1839年から1919年まで、3度にわたって英国と戦い、1978年から89年までは旧ソ連軍が相手でした。150年近くも戦乱が続いたのにくわえて、国内での勢力争いも活発なのです。

多民族国家でイスラム教の各宗派が混在し、名誉をたっとび、復讐心を重んじるという価値観から、派閥同士でいさかいが起こると、何世代にもわたって遺恨と戦いが続いてしまうのだそうです。作中でも、ドスタム将軍が自分の家族を殺したタリバンに対し、激しい憎しみを見せます。

それとは逆に、戦い続けてきた人々ということもあって、機を見るに敏という一面もあり、実在するドスタム将軍もひじょうに計算高いと伝えられています。クライマックスでネルソンたちが無茶を承知でタリバンの大部隊に向かっていくことに難色を示すのも、当然だったのです。

では、無味乾燥かというとそうではなく、一度、信頼関係を構築したネルソンとドスタムの絆は決して弱くありませんし、ネルソンの部下のひとりに、少年兵の“護衛”が張りつくという情景があります。

鍛え上げた特殊部隊員が少年兵に守ってもらう必要はないのですが、かれは決して離れようとしません。これは「客人は徹底してもてなす」という現地のしきたりによるもので、少年はそこに忠実だったのです。

さいごにひとつだけ。もとグリーン・ベレーだったという方を幾人か存じあげていますが、みなさん好人物でした。いきなりあらわれた外国人でありながら、アフガンの人々とたちまち意気投合していくのも、個人的には十分に納得できることです。次回は「ランペイジ　巨獣大乱闘」を予定しています（敬称略。【ケイシーの映画冗報】は映画通のケイシーさんが映画をテーマにして自由に書きます。時には最新作の紹介になることや、過去の作品に言及することもあります。当分の間、隔週木曜日に掲載します。また、画像の説明、編集注は著者と関係ありません）。

編集注：「ホース・ソルジャー」は2001年10月以降に開始されたアフガニスタンのタリバン政権への軍事作戦を描いている。原作がダグ・スタントンの「ホース・ソルジャー 米特殊騎馬隊、アフガンの死闘」で、総勢5万人のタリバン軍にわずか12人で、馬に乗って戦ったアメリカ陸軍特殊部隊員の実話を映画化している。

ウイキペディアによると、批評家の見解の要約として「『ホース・ソルジャー』には優れた俳優たちと高尚な制作意図、スリル、実話に基づく物語がある。それらのお陰で、本作は深みのなさと大味感という欠点を相殺できている」としている。

【銀座新聞ニュース=2018年5月17日】大手書籍販売グループの丸善CHIホールディングス（新宿区市谷左内町31-2）傘下の丸善ジュンク堂書店（中央区日本橋2-3-10）が運営する丸善・日本橋店（中央区日本橋2-3-10、03-6214-2001）は5月16日から22日まで3階特設会場で立石善規さんによる作陶展「青い詩」を開いている。

丸善・日本橋店で5月22日まで開かれている立石善規さんの作陶展「青い詩」に出品されている菓子鉢。

陶芸家の立石善規（たていし・よしき）さんがオリエント美術にひかれて、ペルシャ青、ラスター彩、色絵を試みて40年、宝石箱をひっくり返したようなファンタジーな作品を展示している。

立石善規さんは滋賀県太山寺に築窯した「太山寺窯(たいざんじがま）」で作品を制作して30年以上経ており、独自の青を使った作品を「青い詩（うた）」と表現している。

立石善規さんは1951年香川県高松市生まれ、1973年に多摩美術大学とインド国立タゴール大学で工芸、絵画を学び、1975年に京都で手塚央（てづか・ひさし）さんと高島朝生（たかしま・あさお）さんに焼物を学び、1981年に京都市醍醐に築窯、1984年に滋賀県太山寺に築窯、2010年に日仏交流展に参加、2012年と2013年に日韓交流展に出品、百貨店やギャラリーで個展を中心に活動している。

会期中、11時（19日、20日は9時30分）から19時まで立石善規さんが来場する。

開場時間は9時30分から20時30分（最終日は17時）で、入場は無料。

【銀座新聞ニュース=2017年5月17日】国内映画配給業界11位の東京テアトル（新宿区新宿1-1-8、03-3355-1010）は5月26日から有楽町スバル座（千代田区有楽町1-10-1、03-3212-2826）で一般公開する「海を駆ける」の初日にDean Fujiokaさん、鶴田真由さんらによる舞台あいさつを開く。

5月26日から一般公開する「海を駆ける｣((C)2018「海を駆ける」製作委員会）。

26日11時の回上映前に、監督の深田晃司（ふかだ・こうじ）さんをはじめ、謎の男「ラウ」役のディーン・フジオカ（Dean Fujioka）さん、「タカシ」役の太賀（たいが）さん、「サチコ」役の阿部純子（あべ・じゅんこ）さん、「貴子」役の鶴田真由（つるた・まゆ）さんが舞台に登場してあいさつする。

「海を駆ける」は深田晃司さんが監督、脚本を手がけた日本、フランス、インドネシアの合作で、日活が企画、制作し、インドネシア、スマトラ島のバンダ・アチェでオールロケを敢行し、日活と東京テアトルが配給している。

物語はインドネシア、バンダ・アチェの海岸で倒れている謎の男が発見されるところからはじまる。片言の日本語やインドネシア語を話すその男は、海で発見されたことからインドネシア語で「海」を意味する「ラウ」と名づけられる。

NPO法人で災害復興の仕事をしている貴子と息子のタカシ、親戚のサチコは、記憶喪失ではないかと診断されたラウをしばらく預かり、身元探しを手伝うことになる。ラウはいつもただ静かにほほ笑んでいるだけだったが、そんなラウの周辺ではさまざまな不可思議な現象が起こりはじめた。

深田晃司さんは1980年東京都小金井市生まれ、大正大学文学部を卒業、映画美学校フィクション科を卒業、2002年に自主映画「椅子」を監督（2004年に公開）、2005年から平田オリザ（ひらた・おりざ）さんが主宰する劇団「青年団」の演出部に所属し、一方で、2006年にアニメ映画「ざくろ屋敷　バルザック『人間喜劇』より」を監督、2009年に映画「東京人間喜劇」を監督、2010年に「歓待」で東京国際映画祭の日本映画「ある視点」部門作品賞、プチョン国際映画祭最優秀アジア映画賞を受賞した。

2013年に「ほとりの朔子」でフランス・ナント三大陸映画祭で最高賞の金の気球賞と若い審査員賞をダブル受賞し、2015年に映画「さようなら」で東京国際映画祭メインコンペティションに選ばれ、その脚本で第18回菊島隆三（きくしま・りゅうぞう）賞にノミネートされ、マドリッド国際映画祭でディアス・デ・シネ最優秀作品賞、2016年に「淵に立つ」でカンヌ国際映画祭のある視点部門の審査員賞、第67回芸術選奨文部科学大臣新人賞を受賞している。

チケットはチケットぴあを通じて、先行抽選を発売中で、18日11時締め切り。19日10時から一般発売する。料金は全席指定で2000円均一。