【銀座新聞ニュース=2012年1月10日】プランタン銀座（中央区銀座3-2-1、03-3567-0077）は1月10日から1月16日まで本館6階アートギャラリー「ギャルリィ・ドゥ・プランタン」で「パリ・オルセー美術館 創立25周年記念プロジェクト-印象派の時代展」を開催する。

19世紀美術を専門とするフランス・パリにあるオルセー美術館（Musee d’Orsay）の創立25周年を記念して、オルセー美術館の学芸員たちによる厳正なチェックで制作された高精細アートグラフを展示販売する。従来の複製画と違い、原画を直接撮影し、用途に合わせたサイズにもでき、複製画としては珍しい原画と同じサイズの作品も販売する。

今回、販売するのはゴッホ（Vincent van Gogh、1853-1890）、ルノワール（Pierre-Auguste Renoir、1841-1919）、セザンヌ（Paul Cezanne、1839-1906）、ミレー（Jean-Francois Millet、1814-1875）、ドガ（Edgar Degas、1834-1917）、コロー（Jean-Baptiste Camille Corot、1796-1875）、ピサロ（Jacob Camille Pissarro、1830-1903）らの作品だ。

ウイキペディアによると、オルセー美術館は1900年のパリ万国博覧会開催に合わせて、オルレアン鉄道によって建設されたオルセー駅の鉄道駅舎兼ホテルで、オルセー駅がオルレアンやフランス南西部へ向かう長距離列車のターミナルであり、地下に10線以上のホームを備えていた。

しかし、狭くて不便だったことから、1939年に近距離列車専用駅となり、駅施設を大幅に縮小し、その後、建物がさまざまな用途に用いられ、一時は取り壊しの話もあったが、1970年代からフランス政府によって保存活用策が検討されはじめ、19世紀美術を展示する美術館として生まれ変わることになり、1986年にオルセー美術館が開館した。

旧印象派美術館（ジュ・ド・ポーム）の収蔵品はすべてオルセーに引き継がれている。原則として2月革命のあった1848年から第1次世界大戦が勃発した1914年までの作品を展示することになっており、それ以前の作品はルーブル美術館、1914年以降の作品はポンピドゥー・センターと役割が分担されている。絵画、彫刻、写真、グラフィック・アート、家具、工芸品など19世紀の幅広い視覚芸術作品も収集、展示されている。

オルセーでは、印象派やポスト印象派など19世紀末パリの前衛芸術のコレクションが有名だが、19世紀の主流派美術で後に忘却されたアカデミズム絵画（アール・ポンピエ）も収蔵している。

たとえば、ドガの「青い踊り子たち」（23万1000円）やゴッホの「コードヴィルの藁ぶきの家」（36万7500円）、ミレーの「羊飼いの少女」（68万2500円）などが販売される。

開場時間は11時から21時（日曜日は20時、最終日は18時30分）まで。入場は無料。

【銀座新聞ニュース=2012年1月9日】ヤマハ銀座店(中央区銀座7-9-14、03-3572-3171)は1月12日10時30分から6階コンサートサロンで「デュエットゥ」による「第2回トーク＆プレイ・セミナー」を開催する。

ピアノの連弾ユニット「デュエットゥ（Duetwo）」の木内かなえ（佳苗、きうち・かなえ）さんと大嶋ゆかり（有加里、おおしま・ゆかり）さんが「連弾」について解説するセミナーで、今回が3回シリーズの第2回目だ。

このシリーズは作曲家の春畑セロリ（はるはた・せろり）さんがピアノの連弾用に編曲した「連弾パーティー」シリーズ（演奏はデュエットゥ）などを基にして、バッハやベートベン、モーツァルトのクラシックの原曲を解剖しながら、春畑セロリさんによる編曲した曲を、独自のメロディまで入れて演奏して、ピアノ連弾や編曲の面白さを紹介するシリーズだ。

第2回目は「デュエットゥ」の「踊る連弾・歌う連弾」（2005年、音楽之友社）と「笑う連弾・泣く連弾」（2008年、音楽之友社）を教材に、「連弾でピアノの表現力を広げよう！」と題して、「ピアノを躍らせ・歌わせ・笑わせ・泣かせる演奏法」、「連弾はステキなコミュニケーションから」、「2人の音質をそろえよう」、「曲に生命を与えるリズムの出し方」、「メロディ・ラインを光らせる受け渡し」、「伴奏者は演奏家」をテーマに、連弾に取り組む演奏者のコミュニケーションのあり方について説明する。

「デュエットゥ」は1994年に東京音楽大学在学中に木内かなえさんと大嶋ゆかりさんが結成したピアノデュオで、東京音楽大学卒業後、イギリス王立音楽院に留学し、1997年に同音楽院を卒業、ピアノデュオ演奏家資格ディプロマを取得、留学中にヨーロッパで演奏し、1998年にブルガリアの「第3回ミュージック＆アース（Music＆Earth）国際器楽コンクール」ピアノアンサンブル部門で第1位を獲得した。

その後、日本を拠点にコンサート活動を行っており、2004年から公共ホール音楽活性化事業の登録アーティストとして全国各地でコンサートを開いている。2008年にはキューバ政府の依頼で、キューバで演奏した。2001年に最初のアルバムを発売し、2007年に「バッハ連弾パーティー」と「モーツァルト連弾パーティー」、「ベートーベン連弾パーティー」の3枚のCDを同時発売した。

時間は10時30分から12時30分で、料金は一般3500円、会員が3000円、学生が2500円。予約、問い合わせはヤマハ銀座店鍵盤楽器グループ（03-3572-3424）まで。

【銀座新聞ニュース=2012年1月9日】日本橋三越（中央区日本橋室町 1-4-1、03-3241-3311）は1月10日に本館1階中央ホールで「ジャミン・ゼブ（jammin’Zeb）」による「ライジングサン（Rising Sun）コンサート」を開催する。

1月2日から開催している「ニューイヤーグランレビュー」のひとつで、男性4人組のジャズのアカペラ（無伴奏）ボーカルグループ「ジャミン・ゼブ（jammin’Zeb）」が出演する。

「ジャミン・ゼブ」はリーダーのコージロー（鈴木宏二郎=すずき・こうじろう）さん、スティーヴ（仲光甫=なかみつ・はじめ）さん、レンセイ（西沢連聖=にしざわ・れんせい）さん、シモン（西脇史門=にしわき・しもん）さんの4人組で、2006年に結成され、2007年に最初のアルバム「スマイル」でデビューし、2011年にアルバム「サマータイム」を発売している。

コージローさんは1981年生まれ、早稲田大学を卒業、卒業後にバンドを組んでライブ活動をはじめ、その後コーラスに目覚めた。スティーヴさんは1982年生まれ、父親が日系アメリカ人、母親が日本人で、慶応大学を卒業、在学中はワグネル・ソサィエティー男声合唱団に入団、 指揮者も務めた。

レンセイさんは1984年生まれ、父親が日本人、母親がオーストラリア人で、オーストラリアのグリフィス大学クイーンズランド音楽院を卒業した。シモンさんは1987年生まれ、父親が日本人、母親がメキシコ人で、慶応大学を卒業している。

開演時間は12時30分と14時30分の2回。入場は無料。

【銀座新聞ニュース=2012年1月8日】山野楽器銀座本店（中央区銀座4-5-6、03-3562-5051）は2月2日18時30分から7階イベントスペース「ジャムスポット(Jam Spot)」で、「レジェンド（LEGEND）」によるミニコンサートを開催する。

5人のオペラ歌手によるユニット「レジェンド（LEGEND）」が2011年11月30日に最初のアルバム「ケ・サラ（CHE SARA）」（3000円）を発売したのを記念してミニコンサートを開く。「レジェンド」は4月から全国ツアーを予定している。

「ケ・サラ」は日本語詞で歌うオペラ「椿姫」の「乾杯の歌」や「オ・ソレ・ミオ」、ショパンの「別れの曲」、リストの「『愛の夢』の“3つの夜想曲”第3曲」より「初恋」をはじめ、イタリア語で歌唱する「誰も寝てはならぬ」や「ボラーレ」など11曲が収録されている。

「レジェンド」はいずれも国立音楽大学を卒業した、テノールの吉田知明（よしだ・ともあき）さん、テノールの柿迫秀（かきざこ・あきら）さん、バリトンの菅原浩史（すがわら・ひろし）さん、バリトンの内田智一（うちだ・ともかず）さん、テノールの志村糧一（しむら・りょういち）さんの5人が2005年12月に結成し、2006年5月に初コンサートを開き、2011年4月20日にシングル「永遠の0(ゼロ)」でデビューした。

吉田知明さんは1977年愛知県名古屋市生まれ、国立音楽大学を卒業、同大学大学院を修了、イタリア・ミラノに留学した。国立音楽大学大学院在学中に「コシ・ファン・トゥッテ」でオペラデビューしている。

柿迫秀さんは1967年島根県生まれ、国立音楽大学声楽科を卒業、同大学大学院オペラ科を修了、イタリア・ミラノに留学した。国立音楽大学大学院在学中に「魔笛」でオペラデビュー、ベルヴェデーレ国際声楽コンクールで入賞している。

菅原浩史さんは1980年岩手県一関市生まれ、国立音楽大学を卒業、卒業時に矢田部賞を受賞、同大学大学院を修了、「フィガロの結婚」でオペラデビューしている。

内田智一さんは1977年北海道札幌市生まれ、国立音楽大学を卒業、イタリア・ミラノに留学し、2006年に帰国し、「レジェンド」に参加した。

志村糧一さんは1976年山梨県生まれ、国立音楽大学声楽科を卒業、「うたよみざる」でオペラデビューした。

山野楽器各店で「ケ・サラ」を購入すると、専用応募はがきがついてくるので、応募すると抽選で招待券がもらえる。1月10日（消印有効）が締め切り。

【銀座新聞ニュース=2012年1月8日】日本橋三越（中央区日本橋室町 1-4-1、03-3241-3311）は1月9日に本館1階中央ホールで三村奈々恵さんによる「ニューイヤーマリンバコンサート」を開催する。

1月2日から開催している「ニューイヤーグランレビュー」のひとつで、マリンバ奏者の三村奈々恵（みむら・ななえ）さんが演奏する。

マリンバはピアノと同じ配列をした木製の鍵盤を「マレット」と呼ばれるばちでたたいて演奏する鍵盤打楽器で、木琴と似ているが、鍵盤が広く厚く造られており、深みのある音色を表現できる。三村奈々恵さんは5オクターブある横幅約3メートルのマリンバを使っている。

ウイキペディアによると、マリンバの起源はアフリカとされ、木の板を並べた下にひょうたんをぶら下げて共鳴管の役割を果たしていたと言われている。現在のマリンバが生まれたのは19世紀後半のグアテマラとされ、アメリカにも持ち込まれ、1910年代にはアメリカで製作されはじめた。

シカゴのディーガン(Deagan)が木製パイプを金属製パイプに取り替え、その後、鍵盤の配列をピアノ同様の配列にするなど多くの改良がなされた。また、従来はひとつの楽器を複数の人でたたくスタイルだったが、現在は独奏者の形になっている。

三村奈々恵さんは1974年愛知県豊川市生まれ、国立音楽大学打楽器専攻を首席で卒業、 NTTドコモから奨学金を得て、アメリカのボストン音楽院に留学し、修士課程を修了、在学中からバークリー音楽院で講師を務め、アメリカ・ニューヨークの「コンサート・アーティスト・ギルド・コンペティション」にてソロで最高賞を獲得し、ニューヨークの「カーネギーホール」でデビューした。

その後、アメリカを中心にヨーロッパ、アジア、中央、南アメリカなど17カ国で演奏を行っている。マリンバが国家象徴に定められたグァテマラの「グァテマラマリンバ協会」より初の名誉会員（第1号）に任命される。2010年3月にトルコと日本友好120周年の記念事業として外務省より派遣され、トルコ各地で演奏活動を行った。国内においては2007年に映画「舞妓はーん（Haaaan）!!!」の音楽を手がけている。

開演時間は13時30分と15時30分の2回で、入場は無料。